HISTORIA DEL CINE DE TERROR ESPAÑOL, LA SERIE

Hoy queremos dar otro pequeño salto en la evolución del blog y presentar el primer capítulo de la serie sobre la Historia del Cine de Terror en España.

En apenas tres minutos se hace un repaso de los momentos clave del inicio del género en España. Breve píldora didáctica cuya pretensión es captar la atención y activar la curiosidad del amante del género (y no amante) para dar a conocer una época poco conocida de la cinematografía española de una manera breve y visual.

Quien se sienta tentado no dudará en bucear el otras informaciones para saciar la curiosidad y rellenar el esqueleto que, desde aquí, hemos trazado. 

Disfruten del primer capítulo.

LAS VAMPIRAS (1971)

DIRECCIÓN: Jesús Franco

GUION: Jaime Chávarri y Jesús Franco

MÁS INFORMACIÓN:
http://www.imdb.com/title/tt0066380/

INTÉRPRETES: Soledad Miranda, Ewa Strömberg, Dennis Price, Andrés Monales, Paul Müller

SINOPSIS: Tras asistir a un espectáculo homoerótico con su prometido, Omar, Linda, una agente inmobiliaria,  se queda fascinada con la protagonista. De forma repentina tiene que viajar a una isla para arreglar los negocios de la  Condesa Nadine Carody. Allí descubre que la condesa era una de las protagonistas del espectáculo que la dejó encandilada. Durante el tiempo que pasan juntas se establece una extraña relación de atracción. Días después Linda aparece en la consulta de su doctor, sin recordar nada, y Omar va a buscarla. Sin embargo el influjo de la Condesa será tal que obligará a Linda a volver a la isla y acabar con el origen de su fascinación.

COMENTARIO: Es innegable, por mucho que Jesús Franco quiera distraernos con altísimas dosis de homoerotismo (más concretamente lésbico) que se trata de una versión de Drácula, desde el agente inmobiliario que viaja a arreglar los papeles del Conde, hasta el médico, pasando por un paciente prometido, víctima colateral del influjo vampírico. Franco tuvo muchísimos problemas con la censura, tuvo que cortar varias secuencias con lo cual la película, que ya de por si contiene grandes dosis de surrealismo, quedó prácticamente incomprensible. Se le acusó de la utilización excesiva y morbosa del sexo lésbico de forma gratuita, pero sin duda crea una obra atrayente (el espectador entiende y casi siente la misma fascinación de Linda por Nadine) que marcará un estilo dentro del fantástico español. Mucho tuvo que ver el protagonismo de esa gran actriz, desaparecida cuando estaba en lo alto de su carrera, que fue Soledad Miranda y su espectacular físico y penetrante mirada.

LAS MANOS DE UN HOMBRE MUERTO (1962)

DIRECCIÓN: Jesús Franco

GUIÓN: Jesús Franco

INTÉRPRETES: Howard Vernon, Hugo Blanco, Gogó Rojo, Fernando Delgado, Paula Martel

MÁS INFORMACIÓN:
http://www.imdb.com/title/tt0056220/

SINOPSIS: Una serie de asesinatos conmocionan a un pequeño pueblo de Alemania. Años atrás había habido otra oleada de crímenes similares llevados a cabo por el Barón Von Klaus. Durante toda la película el sobrino del Barón estará obsesionado con la figura de su antecesor, y finalmente se descubrirá que él es el nuevo asesino.

COMENTARIO: La película no se puede enmarcar propiamente dentro del fantástico, hay algunos elementos, como el hecho de que el joven Barón cree estar poseído por el fantasma de su tío, quien le habla y le insta a cometer dichos crímenes. Jesús Franco poco a poco se va acercando al género.

GRITOS EN LA NOCHE (1961)

DIRECCIÓN:Jesús Franco
GUIÓN:Jesús Franco
INTÉRPRETES:Conrado San Martín, Diana Lorys, Howard Vernon

MÁS INFORMACIÓN:
http://www.imdb.com/title/tt0056040/

SINOPSIS:El inspector Tanner vuelve de unas vacaciones encontrándose un difícil caso de desapariciones de jóvenes chicas. Poco a poco irá descubriendo que el secuestrador es el Dr. Orloff, un hombre que, con ayuda de un esbirro lobotomizado, intenta recomponer el cuerpo de su hija, desfigurada tras un accidente.

COMENTARIO: Pues no, no había muerto (¿o si?), el caso es que por fuerza mayor no he podido actualizar este blog, pero espero poder dedicarle algo más de tiempo a partir de ahora... a ver. Para retomar he elegido este peliculón del año 61, una de las primeras apariciones del fantástico-terror de nuestra cinematografía, y el inicio de otro de los personajes míticos de Jesús Franco, el Dr. Orloff, con un ayudante, Morpho, que parece sacado de El gabinete del Dr. Caligari, de hecho, el periodo del Expresionismo alemán ejerce gran influencia en esta historia, donde el ambiente de horror es casi tan protagonista como la trama policíaca.

Es una película difícil de conseguir, pero altamente recomendable.

EL CONDE DRÁCULA (1970)

DIRECCIÓN: Jesús Franco
GUIÓN: Jesús Franco, Augusto Finocchi
INTÉRPRETES:Christopher Lee, Klaus Kinski, María Rohm, Soledad Miranda, Jesús Puente.

MÁS INFORMACIÓN: http://www.imdb.com/title/tt0065569/

SINOPSIS:El pasante Jonathan Harker viaja a Transilvania para entregar los papeles de una compra inmobiliaria al Conde Drácula. A partir de ese momento el horror y la sangre entran en su vida y en la de sus allegados.

COMENTARIO: La película comienza con un rótulo explicativo advirtiendo que se trata de la primera adaptación fiel de la novela de Stoker, la hemos leído muchas veces como para saber que esa aventurada afirmación no es cierta. Está claro que cuando Coppola rodó su versión tomó prestados elementos no solo de las conocidas Nosferatu (F. W. Murnau,1922) y Dracula (Todd Browning, 1931): el fragmento en el que Jonathan Harker viaja hasta el castillo del Conde es prácticamente igual (aunque la fotografía de la de Coppola sea mucho más contundente y Jesús Franco utilice perros pastores alemanes en vez de lobos...el presupuesto español...).

La parte en la que Harker está conociendo las intenciones del Conde es bastante fiel, pero luego, cuando huye  consigue llegar a la consulta de Van Helsing y ser atendido por el Dr. Seward.

Nos ha resultado curioso que el personaje que hace de Rendfield sea Klaus Kinski, uno de los actores más peculiares que ha dado el cine, parece un papel premonitorio porque nueve años después hará de Conde Drácula en el remake-homenaje que Werner Herzog hizo de Nosferatu.

Avanza la historia y nos damos cuenta de que Coppola, visualmente, ha tomado bastantes elementos prestados de esta película, aunque la suya tiene una puesta en escena mucho más barroca que transmite mejor el horror que Drácula les hace vivir y la narración es más fluida.

Una declaración demasiado pretenciosa por parte de Jesús Franco puesto que sí que existen diferencias con respecto a la novela. Sin embargo, ni la presencia de Christopher lee como Conde Drácula, ni de Klaus Kinski como Rendfield ni Soledad Miranda como Lucy consiguen salvar una película con una pésima dirección que no alcanza la calidad de las otras dos.